문학지 GOAT의 성공과 아날로그 공간의 가치

출판 불황 속에서 문학지 'GOAT'가 이례적인 히트를 기록하며, 문학 프리마에는 역대 최대의 관객이 몰리고 있다. 두 가지 모두 '페스티벌적' 설계가 공통점으로, 다양한 사람들의 큐레이션이 매력으로 작용하고 있다. 디지털 시대에 최적화된 정보를 즉시 얻을 수 있는 상황에서, 왜 아날로그 '장소'와 '종이'를 선택하는지에 대한 질문이 제기된다. 스마트폰을 통해 개인 맞춤형 정보가 제공되지만, 이러한 효율성은 때때로 물리적 만남의 부족함을 느끼게 한다. 이에 따라 비효율적인 아날로그 공간에서의 만남과 사람의 손에 의한 큐레이션의 가치가 점차 확산되고 있다. 이는 '탈 타이파'와 '멘탈 퍼포먼스'의 의식이 바탕이 되고 있다. GOAT의 편집장 미하루 카오루는 창간호의 초판이 1만 부에서 시작하겠다는 소식을 듣고 놀랐다고 전했다. GOAT는 2023년, 마지막 종이 문학지 'STORY BOX'의 웹 이관으로 인해 휴간되면서 시작되었다. 출판 불황 속에서도 GOAT는 11만 5500부를 초과 발행하며, 36만 부를 돌파하는 성과를 올렸다. 이는 일본 경제신문사가 발표한 '2025년 닛케이 MJ 히트 상품'에도 선정되며 문학지로서 주목받고 있다. GOAT의 성공 요인은 편집부가 잡지를 하나의 '페스티벌'처럼 설계한 점에 있다. 기존 문학지는 장르가 명확히 분리되어 있었으나, GOAT는 다양한 장르가 혼합된 공간을 지향하고 있다. 이로 인해 순수 문학 작가부터 미스터리 작가, 한국의 인기 작가 정세랑까지 다양한 작가들이 한 권에 모여 있다. 이는 마치 대형 음악 페스티벌처럼, 예상치 못한 재능을 발견하게 하는 경험을 제공한다.

Source: xtrend.nikkei.com